Plain Air
Jon Naiman
La série « Plain Air » de Jon Naiman montre des peintres travaillant en extérieur, en plein air. Ils sont équipés des instruments de leur activité : toile, chevalet, pinceaux, peinture, etc., mais aussi de vêtements, chapeau, boissons, chaîne stéréo et autres objets de ce type. Ils se tiennent face à leur chevalet, concentrés sur leur tâche, et ne se préoccupent pas de l’oeil attentif de l’appareil photographique. Ils sont fixés dans l’acte de peindre, réagissant au paysage physique qui les entoure par une version personnelle. Ces descriptions de peintres en extérieur, dans l’espace public, présentent également ce à quoi nous n’avons pas accès habituellement : l’artiste au travail. Les photographies contiennent à la fois l’artiste, le processus de l’oeuvre d’art en train d’être faite, et sur plusieurs d’entre elles, la source d’inspiration du moment pour l’oeuvre d’art.
Les peintres de « Plain Air », contactés et photographiés par Jon Naiman dans le lieu précis de leur activité, au moment de cette activité, sortent dans la ville, s’installent en public, mais ne font pas seulement leur travail ; ils sont aussi un spectacle, une performance où ils endossent le rôle de l’« artiste ». La série de Naiman met en évidence cette simultanéité de faire et d’être, d’agir et de représenter.
Jon Naiman, Hélène Joye
